PROFESSORS

Vincent David

Vincent és el líder d'una generació de saxofonistes que desenvolupa les possibilitats musicals i tècniques del seu instrument. Després d'haver guanyat tres premis internacionals durant els seus estudis, és un músic consumat i complet. És la font de nombroses creacions com Dialogue de l’ombre double de Pierre Boulez, Troisième round de Bruno Mantovani i Trame XIII de Martin Matalon.

Com a solista, ha actuat amb grans orquestres de tot el món com Orchestre Philharmonique de Ràdio France, l’Orchestre National du Capitole de Tolosa de Llenguadoc, Orchestre National de Strasbourg...
Ha col·laborat amb nombrosos compositors com a L. Berio, P. Boulez, P. Eötvös,... Col·labora des de 1998 amb el Ensemble Intercontemporain.

Compositor i director d'orquestra, ha compost per a saxòfon sol, saxòfon i piano, saxòfon i orquestra i duos i quartets de jazz.

​

També es dedica a la música improvisada (jazz, contemporània). En 2012 va fundar el quartet de jazz Fireworks i compon per a aquesta formació.

Ha gravat més de mitja dotzena de discos, de diferents estils.

Ha realitzat classes magistrals a tot el món. És un mestre reconegut i dóna importància a la transmissió de la seva experiència i la seva passió per la música. Músic generós, està molt apegat a l'obertura i promou la curiositat artística a la seva classe de la CRR de Versalles.

També és director d'una col·lecció de l'Editorial Billaudot.

Vincent viu la música amb gust, alegria i passió, recolzat pel domini del saxofon i la seva extensa interpretació.

Nacho Gascón

NACHO GASCÓN és un saxofonista que entén la tradició clàssica del seu instrument i que al mateix temps explora les noves i inacabables vies expressives que aquest instrument tan versàtil és capaç de desenvolupar.

Nascut a Alacant,  estudia a la prestigiosa Universitat del Sur de Califòrnia a Los Angeles. En aquesta etapa participa en l’enregistrament de diferents pel·lícules i debuta amb Los Angeles Philharmonic al Hollywood Bowl a la primerenca edat de 22 anys.

Reb nombrosos premis i distincions, com la distingida Yamaha Young Artist i ser finalista al New York Concert Artist Guild Competition. També va ser guardonat amb la primera estada per a un saxofonista en el festival de Música d’Aspen, Colorado.

Ha col·laborat amb directors i compositors de la talla de John Williams, Esa-Pekka Salonen, Mstilav Rostropovich, John Adams, Eiji Oue, David Robertson, Diego Masson, Michael Stern, Lawrence Foster, Leonard Slatkin i ha estrenat obres de compositors com Arnau Bataller, Bear McCreary, Robert Linn, Berthold Tüercke, Jesus Rodriguez Picó i H.K. Gruber, tocant amb grups com The Furious Band, Barcelona 216 i l’Ensemble Barcelona Nova Música i Orquestres com Los Angeles, Philharmonic, New West Symphony, Los Angeles Chamber Orquestra, l’Orquestra Pablo Sarasate de Pamplona, l’Orquestra del Gran Teatre de Liceu, l’Orquestra de Cadaqués i la OBC.
 

Actualment i des del  2001 imparteix Música de Cambra i Saxòfon a l’Escola Superior de Música de Catalunya i des del 2013 és també especialista de repertori orquestral al Conservatori Superior de Música d’Aragó.

Claude Delangle

Claude Delangle, ensenya saxòfon en el Conservatori Nacional Superior de Música de París (CNSMDP) des de setembre de 1988. Co-fundador de la Universitat Europea de Saxòfon de Gap, és el seu director artístic des de 1988.

A petició de Pierre Boulez va actuar com a solista dins del Ensemble Intercontemporain de 1986 a 2000. Estret col·laborador de Luciano Berio, toca amb els més grans directors i prestigioses orquestres i contribueix a la renovació del repertori amb els grans compositors.

Claude Delangle ha gravat dotze discos per BIS i ha participat en enregistraments monogràfics dels compositors Claude Debussy, Anton Webern, Luciano Berio, Edison Denisov, Hugues Dufourt, Gérard Grisey i Philippe Leroux, per Deutsche Grammophon, Harmonia Mundi, Erato I Verany.

Des de fa quatre dècades actua amb la seva dona, la pianista Odile Catelin-Delangle, professora de la Normale de Musiqui de Paris.

Claude Delangle contribueix al desenvolupament dels prototips de l'empresa Henri Selmer Paris i dirigeix una col·lecció en Editions Lemoine Paris en la qual s'alegra d'haver publicat obres dels seus amics Bruno Mantovani, Ichiro Nidaïran Funimori Tanada.

Claude Delangle és Chevalier donis Arts et donis Lettres.

Mariano García

Apassionat pel seu instrument, cerca amb les seves interpretacions depassar els límits del saxòfon ampliant el repertori, ja sigui amb transcripcions de la gran música de cambra de tots els temps o la música contemporània.

Combinant la seva carrera pedagògica i concertística, realitza gires per Xina, EUA i participa en importants festivals d'Àustria, Andorra, Portugal i Itàlia, oferint un repertori adaptat a les diferents situacions, fent un especial recalcament en el repertori del nostre temps i en les transcripcions.

A nivell pedagògic imparteix nombrosos cursos i master-classes a Espanya, i Europa.
A Amèrica és convidat per diverses universitats nord-americanes com North Carolina, South Carolina, Furman University, Geòrgia University

Des de 2009 és responsable de la càtedra de saxòfon en el Conservatori Superior de Música d'Aragó sent en l'actualitat un dels professors més sol·licitats del seu instrument. Professor a Viena des de 2017 en la Wiener Musik Akademie. Professor a la Universitat Europea del Saxòfon en Gap, França els cursos 2016 i 2017.

Ha gravat al costat de la pianista Aniana Jaime un cd per al segell discogràfic IBS classical amb un calorós acolliment per la crítica especialitzada. També han gravat junts recentment un altre cd de música contemporània de compositors espanyols.

Requerit com a jurat en diversos concursos internacionals. És des de 2010 artista Selmer i membre del duo Ànima.

Nikita Zimin

Nikita Zimin, és un dels representants més brillants de l'escola clàssica russa de saxòfon.
Graduat per l'Acadèmia Russa de Música de Gnesin (Classe de la People Artist of Russia, amb la Professora Margarita Shaposhnikova) i del Conservatori Nacional de París (Classe del Professor Claude Delangle)
Nikita ha guanyat més de 20 concursos nacionals i internacionals.

Va ser becat per la Fundació Mstislav Rostropovich des de 2007 fins a 2013. És becat pel President de Russia, el Govern Francès i la Fundació Mayer. Des de 2013 Nikita és Artista Oficial de la marca SELMER PARIS. En 2014 Nikita va ser nomenat President de l'Associació Russa de saxofonistes.

Nikita dóna recitals, i Masterclass, tant a Rússia com a l'estranger (Suïssa, França, Alemanya, Espanya, Estats Units, Corea, Andorra, Azerbaidjan, Kazakhstan.

Christophe Grèzes

Nascut el 17 de gener de 1986, Christophe Grèzes va començar els seus estudis musicals al sud de França a l'edat d'11 anys. Després d'estudiar amb Philippe Lecocq a Tolosa de Llenguadoc i Vincent David al Conservatori de Versalles, va continuar la seva carrera musical amb Claude Delangle i David Walter al CNSMDP.

A més, Christophe ha guanyat diversos concursos internacionals com els d'Albi (1r premi), Nantes (2n premi), Huelma (Espanya, premi especial Federico COCA), Torí (Itàlia, 1r premi), Benidorm (1r premi), FNAPEC amb el Quatuor Morphing (beca Selmer), 1r Premi al Concurs Internacional de Música de Cambra Illzach amb el Quatuor Morphing i finalment el prestigiós Concurs Internacional de Música de Cambra d'Osaka amb el Quatuor Morphing  (1r Premi per unanimitat).

A més d'aquests premis, va començar una satisfactòria carrera artística actuant amb orquestres de renom internacional com l'Orchestre National du Capitole de Tolosa de Llenguadoc, l'Orchestre philarmonique de Radio France i l'Orchestre des Lauréats du Conservatoire.

Des de molt primerenca edat, la seva activitat principal es va orientar cap a la música de cambra, en la qual es va basar la majoria dels seus projectes. És membre fundador del Quatuor Morphing amb la visió cap a una carrera musicalment rica.

Paral·lelament a la seva activitat com a músic, Christophe treballa a Henri Selmer Paris amb el càrrec de Product Manager de Bec, és responsable del disseny de becs de saxòfon i clarinet de Henri SELMER Paris.

Valentin Kovalev

Valentin Kovalev, va néixer a l'abril de 1998 a Barnaul (Sibèria, Rússia).

En l'actualitat és estudiant del Conservatori Nacional de Música de París (prof. Claude Delangle). Va estudiar en el Col·legi Gnessin de Moscou amb Leonid Drutin i en el Col·legi Chopin amb Nikita Zimin.

Ha guanyat més de 12 concursos, entre les victòries més recentes:

• Gran Premi de Saxofonistes de tota Rússia "Pushkinsax" (Pushkino, Rússia, 2015).
• Tercer Premi en el "Concurs de Música de Malta" (Malta, 2015).
• Primer Premi en la categoria (18-25 anys) en el "Concurs de Saxòfon d'Or" (Odessa, Ucraïna, 2015).
• Segon Premi del Sax Competition (Korolev, Rússia).
 

• Guanyador del concurs en el "Ekaterinburg Saix Fest 2018".

• Primer Premi del concurs "Anches simples de Tolosa de Llenguadoc" (2019 França).

• Primer Premi del "VI Andorra International Saxophone Competition" (2019 Andorra).

Va gravar un CD amb l'orquestra "New Russia" amb el director principal Yuri Bashmet, 2013).

Valentín té 2 premis atorgats pel President de la Federació Russa, la beca de la Fundació Mstislav Rostropovich (des de 2012), guanyador de la Beca de l'Alcalde de Moscou (2018). És membre de l'Associació Euroasiàtica de Saxòfon (President Nikita Zimin).

Ha participat en molts festivals a Rússia i Europa. A l'abril de 2019 va realitzar una gira per la Xina amb el "Triton Saxophone Quartet".

 

Christophe Bois

Christophe Bois es va iniciar en el saxòfon amb les classes de M. François, J. Vaig estimar, J. Mafféï i A. Delage, abans d'estudiar en el Conservatoire de Paris en la classe de Claude Delangle, on va obtenir un primer premi de saxòfon en 1991 i en la classe de perfeccionament de música de cambra de Sr. Walter.

Membre fundador el Quartet Diastema en 1986, amb el qual guanya diversos Premis internacionals. La seva carrera com a músic de cambra amb el quartet Diastema l'ha portat al voltant del món, tant com les seves participacions regulars a nombroses orquestres a França, més particularment el Orchestre de Paris.

Christophe Bois ensenya saxofon en Bourges de 1988 a 2016, també en Tours, i a París, on és el professor assistent de Claude Delangle des de 2004 i finalment en el Pôle Supérieur de Poitiers des de 2008.

Organitza el Curs Nacional de Saxofon de Bourges de 1989 a 2010 i dirigeix l'orquestra “Harmonie de Bourges” entre 1997 i 2011. És també l'autor de diverses obres pedagògiques publicades per les edicions Lemoine. En 2013, fongui MD publications. En 2016, crea el lloc www.mdpublications.fr.

Nahikari Oloriz

Nascuda en 1992 a Atarrabia-Villava, als 9 anys s'inicia al saxòfon. El 2010 és admesa en la Escola Superior de Música de Catalunya, i es gradua amb matrícula d'honor el 2014. El 2016 obté el DEM à l’unanimité avec félicitations du jury en el CRR de Versailles en la classe de Vincent David.
Ha col·laborat amb la Banda Federal de Navarra, Banda Municipal de Barcelona, European Union Youth Wind Orchestra, JONDE, Orchestre donis Lauréats du Conservatoire, OBC, i amb l'orquestra simfònica del Teatre Liceu.
Ha estat finalista del concurs Paper de Música de Capellades (Barcelona), del Concurs Permanent de Joventuts Musicals d'Espanya, del Golden Saxophone Competition (Ucraïna) i del Classic Winds Competition (Alemanya). A més, ha obtingut el 4t premi en el Concurs Internacional de Saxofon d'Andorra, el 2n premi en Enkor Competition, el 1r premi en el concurs Higini Anglés i el 1r premi i el premi especial del jurat en el Concurs Léopold Bellan.

Durant la seva carrera, ha estat donada suport per la fundació Anna Riera, AIE, beques Argorart, Fondation Meyer i Societé Générale Mécénat Musical. És artista de les marques JLV ligatures, D’Addario Woodwinds i Henri Selmer Paris. Recentment ha obtingut el diploma de Màster mention très bé en el Conservatori Nacional Superior de Música i Dansa de París (CNSMDP) com a alumna de Claude Delangle, solista, investigador i pedagog, un dels saxofonistes més reconeguts internacionalment, el mestre de l'escola francesa de saxofon. Actualment forma part del Ensemble Sambori, amb el qual realitza el Màster de música de cambra en el CNSMDP amb David Walter.

Matthieu Delage

Músic desitjós de descobrir, Matthieu desenvolupa una variada activitat artística, tocant (saxòfon, clarinets, flautes), ensenyant, component.

Després d'estudiar saxofon en L'Haÿ-els-Roses amb el seu pare, Matthieu va continuar el seu aprenentatge en diversos CRR a la regió de París. Va obtenir el Màster de saxòfon en la classe de Claude Delangle en el Conservatori Nacional Superior de Música i Dansa de París, va completar la seva formació integrant en la classe d'improvisació generativa de Vincent Le Quang i Alexandros Markeas, la classe de música índia de Patrick Moutal així com la classe de música de cambra de David Walter.

En 2014 es va unir al departament de Jazz del CRD de Cachan en les classes de Thomas Savy i Carine Bonnefoy.

Ha actuat en nombrosos festivals a França i a l'estranger (Pablo Casals, Théatre du Chatelet, Théatre des Champs Elysées, Philarmonie de Paris, Cité de la Musique, Radio France, Les Grandes Heures de Cluny, Abbaye de Royaumont, Concerts de Poche, les Mélusicales, Junior Festival.  i també ha guanyat concursos internacionals en solitari (Adolphe Saix, Lempdes, Metz, Gap, Musiqui en courts) però també música de cambra amb el Morphing Quartet (Fnapec, Osaka, Illzach, Fondation Cziffra i Fondation Banque Populaire).

Titular del Diploma Estatal de Professor de Saxòfon, Matthieu ensenya saxòfon i improvisació generativa en el CRD de L'Haÿ-els-Roses, professor tots els estius en l'Acadèmia de la Costa Esmeralda i les seves obres educatives es publiquen en les edicions "Hit Diffusion", "Delage Music" i "La Fabrik à notes".

Antonio Garcia

Nascut a Segòvia, estudia amb Juan Clemente al Conservatori Superior de Salamanca.

Després de formar-se durant dos anys amb Vincent David en el CRR de Versailles (França), realitza un Màster al Conservatori Nacional Superior de Música i de Dansa de París (CNSMDP) a la classe de Claude Delangle. Realitza també un Màster de música de cambra a la classe de David Walter amb la formació Quatuor Yendo.

​

Ha estat premiat en nombrosos concursos internacionals a Espanya, Itàlia, Croàcia, França o Andorra i va ser guardonat amb el Premi d'Interpretació Musical del Col·legi d'Espanya de París i el INAEM 2014.

Al seu torn, és artista ajudat pel INJUVE i el Ministeri d'Educació espanyol, l'associació Jeunes Talents i les fundacions franceses Meyer, Tarrazi i Société Générale. Realitza diversos concerts en qualitat de solista amb l'Orquestra Nacional Clàssica d'Andorra, l'Orquestra del CNSMDP, la Zagreb Symphony Orchestra, Kammart Ensemble, la Croatian RTSO, el Grup Enigma, el Ensemble So Extrem o la Dubrovnik Symphony Orchestra, entre altres. Col·labora de manera regular amb l'Orquestra Simfònica de Castella i Lleó, l'Orquestra Simfònica de Galícia, l'Orquestra Simfònica de la Regió de Múrcia, el ADDA Simfònica i l'Orquestra Nacional de Lió.

​

Participa en festivals com Jeju International Wind Ensemble Festival, el Festival Tardor Musical Soriana, el Festival de Música de Segòvia (MUSEG), els Cicles de Música Actual del Centre Nacional de Difusió de la Música (CNDM), el Festival Musika-Música de Bilbao i en els Congressos Mundials de Saxòfon d'Estrasburg (2015) i de Zagreb (2018), on toca com a solista en el concert d'inauguració d'aquest.

​

Ha publicat 3 CDs: “Musique Espagnole pour Saxophone” i “La Follia Nuova” amb el pianista Alexis Gournel i “Utópico” amb el Quatuor Yendo.

Antonio és actualment Catedràtic de Saxòfon al Conservatori Superior de Música "M. Massotti Littel" de Múrcia i artista de les prestigioses marques Henri Selmer París i Vandoren París.

Raquel Paños

Raquel Paños Castillo comença la seva marxa professional amb Mariano García i Federico Coca en el Conservatori Superior de Música d'Aragó (CSMA), continua amb Jean-Denis Michat en el CRR de Lió i finalment obté el Màster de saxòfon en el CNSM de París de la mà de Claude Delangle així com el Màster de música de cambra sota la tutela de David Walter.


Llorejada de diversos concursos internacionals i becada per la “Fondation Meyer” i el "Mécénat Musical Société Générale", Raquel està fortament compromesa amb l'àmbit de la recerca i les estrenes de música contemporània.

Així en 2018 obté el “DAI répertoire contemporain et création” amb la professora Hae-Sun Kang, havent col·laborat amb el IRCAM, el “Ensemble Intercontemporain” o la "Maîtrise de Radio France" entre altres, i passa a formar part del “Collège Contemporain” de París com a membre actiu i administradora d'aquest.


En l'àmbit cambrístic, la seva trajectòria amb el Ensemble Sambori la porta a gravar el seu primer disc "Tableaux" en 2019, produint-se en sales com ara la "Philharmonie de Paris" o el "Grand Salon donis Invalidis" i participant en diversos festivals internacionals, destacant el primer premi i el premi especial del jurat en la 91a edició del concurs internacional Léopold Bellan.

.A l'actualitat realitza el màster de pedagogia en el CNSM de Paris (Certificat d'Aptitude) i compagina la seva activitat artística amb la seva labor pedagògica en el CRC de Courbevoie.

Raquel és artista Henri Selmer París, D'Addario i JLV Sound.